Help de ontwikkeling van de site en deelt het artikel met vrienden!
Een vrolijk deuntje kan iedereen 's ochtends uit bed halen, maar voor muziekliefhebbers en artiesten gaan ze nog een stap verder met een eenvoudige muziektattoo. Dit kan van alles zijn, van een regel muzieknoten van hun favoriete nummer, een geliefd instrument of zelfs een geliefde muziekartiest.
Veel heren laten muziektattoos zetten omdat ze er gemakkelijk hun emoties en herinneringen aan kunnen koppelen, dus telkens als ze een bepaald nummer horen, kunnen ze dat moment opnieuw beleven.
Sommige jongens vinden het leuk om tatoeages van muziekinstrumenten te krijgen, zoals microfoons voor degenen die graag zingen, of gitaren voor degenen die het graag spelen. Muziek kan een groot deel van iemands leven uitmaken, en een tatoeage die hun liefde ervoor vertegenwoordigt, symboliseert zowel het belang ervan voor hen als hun wil om voor altijd van muziek te houden of muziek te spelen, terwijl een tatoeage duurt.
Niet iedereen houdt van een grote tatoeage, dus velen wenden zich tot simplistische muziektattoo-ontwerpen zoals een specifieke noot of solsleutel, een minimalistische gitaar of piano, of een lyrisch citaat uit hun favoriete nummer.
Eenvoudige muziektattoos zijn behoorlijk flexibel, zodat ze vrijwel overal op het lichaam kunnen worden geplaatst. Als je een grote bewonderaar van muziek bent en het wilt laten zien, zijn de armen en achterkant van de benen populaire gebieden.
Dit is een geweldige zwart-grijze tatoeage die een eenvoudig concept heeft en het perfect uitvoert. De kunstenaar gebruikt strak lijnwerk om dit speelse ontwerp te creëren dat geen schaduw nodig heeft om een interessante tatoeage te maken. De skelethanden zijn goed uitgevoerd en de keuze van de kunstenaar om alleen de vingers van het skelet op de frethand te gebruiken helpt om een evenwichtige compositie te behouden zonder afbreuk te doen aan het stuk als geheel. Dit stuk laat zien wat een getalenteerde artiest kan doen met een beetje zwarte inkt en een solide concept voor een tatoeage.
Hier is nog een geweldig voorbeeld van een gestileerde basgitaar, deze gebruikt een beperkt kleurenpalet om wat meer flair toe te voegen dan andere, vergelijkbare ontwerpen die alleen zwarte en grijze inkt gebruiken. De kunstenaar gebruikt thema's die veel voorkomen in abstracte kunst - de buigende hals van de gitaar en het aanbrengen van de kleur over de gitaar zonder de exacte omtrek vast te houden - om een interessantere tatoeage te creëren. Dit stuk gebruikt ook een veel lossere omtrek dan andere vergelijkbare stukken en maakt gebruik van impliciete lijnen en negatieve ruimte om de indruk van een gitaar nauwkeurig vast te leggen zonder een realistische stijl te gebruiken. Dit stuk zal dienen als een grote herdenking van de liefde van de drager voor muziek en voor kunst in het algemeen.
Hier is het onderwerp een Fender Stratocaster, een van de meest herkenbare en iconische gitaren in de geschiedenis van rock and roll en het favoriete instrument van iedereen, van Jimi Hendrix tot Kurt Cobain. Het is een uitstekende keuze dankzij de onmiskenbare lijnen, en hier legt de kunstenaar deze unieke vorm perfect vast. Hoewel dit een eenvoudig ontwerp is, staat er veel op het spel en in de handen van een mindere kunstenaar kan dit een ramp worden. De rechte lijnen die de hals vormen zijn onberispelijk en de rondingen op het lichaam zijn glad en gelijkmatig, bijna de indruk wekkend dat de kunstenaar het hele stuk in één vloeiende beweging heeft getrokken. Dit zal dienen als een eerbetoon aan een van de meest invloedrijke muziekinstrumenten van de afgelopen 75 jaar.
Dit stuk heeft een interessant ontwerp en gebruikt een ontspannen techniek om een unieke tatoeage te creëren. De "ghettoblaster" is een iconisch beeld - hoewel jongere generaties zich misschien afvragen waar de cassettespeler voor is - en de toevoeging van een honkbalknuppel en de illustratieve techniek geven dit ontwerp een los, graffiti-achtig gevoel. Hoewel deze stijl misschien niet ieders kopje thee is, lijdt het geen twijfel dat dit stuk een speciale betekenis heeft voor de drager en zijn liefde voor muziek aan de wereld zal laten zien.
Dit is een interessant ontwerp dat concentrische cirkels en fijne lijnen gebruikt om een abstracte gitaartattoo te creëren die afbeeldingen van blauwdrukken en schema's oproept. De kunstenaar legt cirkels van verschillende groottes in lagen die verschillende lijntechnieken gebruiken: sommige zijn effen, sommige beginnen en stoppen, en sommige bevatten stippels en stippen. Dit helpt bij het creëren van een dynamischer ontwerp dat de contouren van de gitaar doorbreekt zonder de vorm zo te verstoren dat de intentie verloren gaat. Dit is een unieke tatoeage die niet alleen de liefde van de drager voor muziek laat zien, maar ook hun unieke artistieke gevoeligheid.
Dit is een eenvoudig stuk dat verschillende ontwerpelementen bevat in een interessante en persoonlijke tatoeage. In het midden van het ontwerp bevindt zich een g-sleutel, gemaakt met afwisselend zwarte inkt en negatieve ruimte, die vervolgens wordt omgeven door een goed uitgevoerde cirkel die bestaat uit schoon stippelwerk. Een unalome - een boeddhistisch symbool dat het pad naar verlichting vertegenwoordigt - is hieronder opgenomen, beginnend in stippelwerk en geleidelijk overgaand naar een stevige, fijne lijn. Aan de bovenkant van het ontwerp bevindt zich een kleinere, perfect ronde cirkel bestaande uit zwarte inkt en uitgebalanceerde stippelschaduw die deze unieke en zeer persoonlijke tatoeage compleet maakt.
Dit is een geweldig ontwerp waarmee de drager trots op zijn lichaam kan laten zien welke belangrijke rol muziek in zijn leven speelt. Er zijn verschillende elementen in deze tatoeage die indrukwekkend zijn, waarvan de eerste de bijna perfect rechte enkele lijn is die de ruggengraat vormt van de g-sleutel en zich uitstrekt tot in de ECG-aflezing. De manier waarop de lijnen in de maten van de muzieknotatie zich omwikkelen en buigen om de g-sleutel te vormen, is ook indrukwekkend: de kunstenaar legt perfect vast hoe papier eruit zou zien als een vel in deze vorm zou worden gedraaid. Dit is een uitstekende tatoeage die zich onderscheidt van andere vergelijkbare ontwerpen dankzij de vaardigheid en aandacht voor detail van de kunstenaar.
Deze kunstenaar nam een impressionistische benadering om deze eenvoudige en mooie akoestische gitaartattoo te maken. Het losse, illustratieve gevoel wordt hier perfect vastgelegd, waardoor de indruk ontstaat van natuurlijke penseelstreken op canvas. De zwarte inkt is volledig verzadigd, waardoor het contrast toeneemt en deze tatoeage opvalt tegen de bleke huidskleur van de drager. De prominente plaatsing op de onderarm stelt de drager in staat om de tatoeage gemakkelijk weer te geven en zorgt ervoor dat iedereen zal begrijpen hoe belangrijk de gitaar - en muziek in het algemeen - zijn in het leven van de drager.
Dit stuk maakt gebruik van fijn lijnwerk en grijstinten om een permanente herinnering te creëren aan de liefde van de drager voor muziek. Het lijnenwerk is schoon en precies en creëert de vloeiende maten van muzieknotatie die de aandacht trekken rond het hele stuk. Er is ook goed uitgevoerde zwarte en grijze schakering in dit ontwerp dat diepte toevoegt en het effect creëert van schaduwen die op opgerold papier vallen, terwijl de kleine decoratieve filigraan en bloeit deze kleine en gedetailleerde, op muziek geïnspireerde tatoeage.
Dit is een prachtig stuk dat eenvoudig lijnwerk gebruikt om een interessant eerbetoon te brengen aan de liefde van de drager voor muziek. De artiest heeft een minimalistische benadering van de gitaar, waarbij hij slechts een paar goed geplaatste lijnen gebruikt om de omtrek te vormen; ze gebruiken net genoeg inkt om de indruk van een gitaar effectief vast te leggen. De andere componenten van de gitaar - de hals en het klankgat - zijn gemaakt door een gestileerde g-sleutel op te nemen die door het midden van de gitaar loopt, waardoor het ontwerp opnieuw wordt beperkt tot lijnen die absoluut noodzakelijk zijn om het concept van een gitaar over te brengen. Dit is een voorbeeld van hoe een eenvoudig maar goed gepland idee een geweldige tatoeage kan worden.
Hier is een schone, zwart-grijze tatoeage van een klassieke retro dynamische zangmicrofoon die het belang van muziek in het leven van de drager vertegenwoordigt. Hier gebruikt de kunstenaar strakke lijnen om de omtrek van dit typische stuk muzikale hardware te creëren en bevat een gestileerde g-sleutel met balken en muzieknoten om een nieuwe laag aan deze tatoeage toe te voegen. Een interessant deel van deze tatoeage is de keuze van de artiest om een veel beperkter schaduwschema te gebruiken op het onderste gedeelte van de microfoon in vergelijking met de bovenkant. Hoewel sommigen misschien zeggen dat dit het stuk een beetje onaf maakt, voegt het een beetje stilistisch contrast toe aan dit minimalistische ontwerp.
Deze mooie kleine tatoeages worden vergezeld door het gemeenschappelijke thema van de liefde en waardering van de drager voor de kracht van muziek. Op zijn borst is een kleine, maar vakkundig aangebrachte solsleutel die gebruik maakt van strak lijnenwerk en aandacht voor detail - let op de kleine negatieve ruimte die op de schreef wordt gebruikt om een hoogtepunt te creëren - om een charmante tatoeage te produceren. Het script op de binnenste biceps is ook uitstekend. Het volgt een rechte lijn en is goed verzadigd en consistent, en vat perfect het krachtige sentiment over het belang van muziek als communicatiemiddel.
Deze grote, zwarte en grijze schoudertattoo zal dienen als een permanente herinnering aan de enorme rol die muziek heeft gespeeld in het leven van de drager. Ten eerste is de verzadiging van zwarte inkt in dit stuk uitstekend; er is niets van de vlekkerigheid die vaak grote delen zwarte inkt teistert. Ten tweede is het lijnenwerk schoon en precies, vooral merkbaar in de perfect rechte lijnen en de precieze hoek van het crescendo-symbool aan de onderkant van het stuk. Ten slotte is deze tatoeage interessant vanwege de verscheidenheid aan muzikale symbolen die te zien zijn. Dit zijn geen gewone karakters die een toevallige liefhebber zou herkennen; het zijn geavanceerde muzikale symbolen en hun opname garandeert vrijwel zeker dat de drager een levenslange muzikant is, misschien een carrièreartiest.
Dit eenvoudige maar interessante ontwerp neemt de besturing van een cd- of mediaspeler en verandert ze in deze betekenisvolle tatoeage. De scheve positie volgt de natuurlijke helling in de schouders van de drager en integreert het ontwerp met het andere, bestaande werk, terwijl het beperkte kleurenpalet en het ontbreken van contouren trouw blijven aan de inspiratie voor het stuk. Deze bescheiden tatoeage zal dienen als een permanent statement en toont de liefde en waardering van de drager voor muziek voor iedereen om te zien.
Dit is een geweldige, zwart-grijze tatoeage van een vinylplaat, prominent weergegeven op de onderarm van de drager. Hier gebruikte de kunstenaar uitstekend lijnwerk in combinatie met wat grijze wasschaduw om de groeven in de was perfect vast te leggen, terwijl het deskundige gebruik van negatieve ruimte om het effect te bereiken van licht dat van de plaat weerkaatst, waardoor brede hoogtepunten worden gecreëerd, indrukwekkend is en een bewijs van de vaardigheid en vooruitziendheid van de kunstenaar. Dit is een eenvoudige tatoeage die schoon, nauwkeurig werk gebruikt om een onmiskenbare reproductie van een plaat te creëren, zodat iedereen die hem ziet het favoriete muziekmedium van de drager kent.
Terwijl sommigen de voorkeur geven aan de warme klanken van vinyl, zijn oscillogrammen een meer gebruikelijke muzikale representatie in het digitale tijdperk. Hier koos de drager een visuele weergave van een opgenomen audio - mogelijk een betekenisvol lied, of misschien zelfs een stemopname van een geliefde - en plaatste deze prominent op hun onderarm. De kunstenaar gebruikt schoon en nauwkeurig fijn lijnwerk om wat lijkt op een eenvoudig ontwerp te creëren, maar als dit stuk nauwkeurig genoeg is, kan het worden gebruikt om de eigenlijke audio opnieuw af te spelen met behulp van computersoftware, zodat de drager dit permanent kan gebruiken. opnemen met hen waar ze ook gaan.
Deze kunstenaar heeft een lossere benadering van dit full colour solsleutel-ontwerp met mooie resultaten. Een breed kleurenpalet wordt hier met groot effect gebruikt, waarbij een vertrouwd ontwerp wordt gebruikt en levendige kleuren worden geïnjecteerd om het te onderscheiden van vergelijkbare stukken. De manier waarop de kunstenaar lijnwerk mijdt ten gunste van de organische, uit de vrije hand, aquarelstijl is uitstekend en roept beelden op van impressionistische schilderijen. Hoewel sommige mensen de voorkeur geven aan het gedurfde lijnwerk van andere tattoo-stijlen, is dit een goed voorbeeld van hoe goed aangebrachte kleuren een stuk kunnen dragen zonder dat er ononderbroken lijnwerk nodig is.
