Help de ontwikkeling van de site en deelt het artikel met vrienden!
Tatoeëerders kunnen overal tussen de $ 30.000 en $ 100.000 verdienen+ per jaar, afhankelijk van talent, ervaring, en de bereidheid om lange uren te werkens. Andere factoren spelen ook een rol bij het afwegen van de voor- en nadelen van het betreden van de groeiende tattoo-industrie.…
Betaald worden voor je kunst is moeilijk: notoir moeilijk zelfs. Het concept van de 'hongerige kunstenaar' speelt een sleutelrol in de culturele perceptie van degenen die ervoor kiezen om hun creatieve passies na te jagen. Het is soms verrassend dat iemand überhaupt probeert een professionele kunstenaar te worden.
Voor degenen met een natuurlijke voorliefde voor pen en inkt is er echter een betere optie. Met de aanhoudende hausse in de tattoo-industrie, kiezen veel creatieve individuen ervoor om tatoeage op te nemen als een kunstvorm, passie en inkomstenstroom.
Het volgende stuk onderzoekt een aantal belangrijke overwegingen voor artiesten die geïnteresseerd zijn in de overgang naar het populaire en opwindende medium van tattoo-kunst en -toepassing.
Gemiddeld jaarinkomen
Er zijn verschillende factoren die bepalen hoeveel een tatoeëerder kan verdienen, met name ervaring en vaardigheid. Een andere belangrijke factor die het jaarsalaris van een artiest bepaalt, is de locatie, waarbij meer bedrijven over het algemeen worden geclusterd rond dichtbevolkte grootstedelijke gebieden, hoewel dit in het internettijdperk niet zo belangrijk is als vroeger.
De meeste artiesten verdienen tussen de $30K en $50K. Nogmaals, zeer gerenommeerde en ervaren artiesten zullen meer verdienen, met enkele van de best betaalde tattoo-artiesten die meer dan $ 100K per jaar verdienen.
Tarieven: Minimaal, per uur en per stuk Prijzen
Bij het onderzoeken van het salaris en het verdienpotentieel van een tatoeëerder, is een goede plek om te beginnen de tarieven die artiesten en winkels in rekening brengen. Centraal in deze prijs staat de beleving van een kunstenaar. In de Verenigde Staten liggen de gemiddelde winkeltarieven in de grote steden rond de $ 150 per uur. Onthoud dat dit een gemiddelde is waarbij rekening wordt gehouden met het hele spectrum van artiesten: een leerling kan $ 50 USD vragen, terwijl iemand met 20 jaar ervaring $ 300 per uur kan rekenen.
Veel winkels doen ook promotieverkopen met een specifieke lijst met speciale flash-ontwerpen voor $ 50 of $ 100 voor een stuk, zonder het uurloon. Het is ook vermeldenswaard dat de meeste bedrijven een "winkelminimum" hebben, dus zelfs een stuk ter grootte van een kwart dat 30 minuten duurt, kost nog steeds meer dan een prijs op basis van het uurtarief.
Nemen winkels een percentage?
Ja, in het meest voorkomende bedrijfsmodel betalen kunstenaars "huur" aan de winkel die over het algemeen is gebaseerd op een vast percentage per tatoeage, meestal 40% of 50%. Dus als een artiest een klant $ 500 in rekening brengt voor een koi-tatoeage, kost de winkel $ 250 en de artiest $ 250. Hoewel dit misschien een beetje hoog lijkt, als het gaat om moderne tattoo-studio's, is de naam en reputatie van een populaire winkel een handelswaar en de eigenaren begrijpen de rol die dit speelt om artiesten aan het werk te krijgen. Deze beloningsregeling is slechts één reden waarom het geven van fooien aan een artiest gebruikelijk is.
Deze strategie heeft ook de voorkeur boven een vaste huur-per-maand-structuur, omdat het kunstenaars motiveert om hun drukte op te voeren en iedereen-zichzelf en de winkel meer geld te geven.
Zelfstandige contractanten of werknemers in loondienst?
Gezien deze organisatiestructuur die veel winkels gebruiken, kunnen mensen zich afvragen wat de officiële status van een tatoeëerder is. Hoewel de staatsbelastingen variëren, worden tattoo-artiesten voor de doeleinden van federale belastingen technisch beschouwd als onafhankelijke contractanten die hun eigen bedrijf runnen binnen de omgeving die door de winkeleigenaren wordt geboden. Het is gebleken dat dit model beter werkt dan belastingaangif.webpte doen als loontrekkende werknemer van een winkel, dus de meeste tattoo-bedrijven hanteren deze aanpak, in ieders voordeel.
Gastplekken
Een andere veel voorkomende praktijk in de wereld van tattooshops is wanneer een winkel een externe artiest toestaat om voor een beperkte tijd op hun locatie te komen werken. Sommige winkels jagen op artiesten die volgens hen passen bij de stijlen en persoonlijkheden van de vaste artiesten, terwijl een artiest een winkel kan benaderen om tijd te krijgen en hun bekendheid en reputatie te vergroten. In beide situaties zal de gastartiest zijn eigen tarieven in rekening brengen, waarbij de winkel zoals gebruikelijk een vooraf gespecificeerde winstverlaging neemt.
Kosten: apparatuur en licenties
In de meeste winkels zal de korting die kunstenaars betalen de elektriciteit en de meeste sanitaire voorzieningen dekken, waardoor kunstenaars verantwoordelijk blijven voor hun eigen persoonlijke uitrusting, met name hun machines. Hoewel er tattoo-machines zijn die slechts $ 50 kosten, gebruiken de meeste professionele artiesten machines die variëren tussen $ 400 en $ 1000, met uitgebreide aangepaste machines die meer kosten.
De kosten van licenties variëren niet alleen van staat tot staat, maar in veel gevallen van provincie tot provincie. In Californië bijvoorbeeld moet in LA County een jaarlijkse vergoeding van $ 47 worden betaald, terwijl in Santa Clarita County dezelfde licentie $ 175 per jaar kost. Dit is nog een factor waarmee potentiële artiesten rekening moeten houden.
Alternatieve inkomstenstromen
We leven in de wereld van de side-gig, en vooral tatoeëerders staan klaar om te profiteren van dit nieuwe zakelijke landschap. Gezien het hoge uurtarief kunnen veel kunstenaars een hogere mate van autonomie en vrijheid uitoefenen dan degenen die gebonden zijn aan een baan van negen tot vijf en er zijn veel manieren waarop deze vrijheid kan worden benut. Kunstenaars die een hoge mate van bekendheid hebben bereikt, kunnen sponsoring krijgen van grotere bedrijven, van machinefabrikanten en inktbedrijven tot kleding- en modebedrijven.
Veel tatoeëerders werken ook als illustratoren die commissies in rekening brengen voor op maat gemaakte flashsheets en zelfs het schilderen van borden, hoewel tatoeëren meestal het brood en boter blijft voor deze mensen.
Is tatoeëren de juiste carrière? Fof jij?
Met de aanhoudende hausse van populariteit die tatoeages het afgelopen decennium hebben gezien, overwegen steeds meer mensen om de industrie te betreden, en met een goede reden. Deze uitbreiding van de handel heeft er echter ook toe geleid dat veel mensen een nieuwe weg probeerden in te slaan zonder het zeer competitieve karakter van het bedrijf volledig te begrijpen. Veel mensen zien de hoge uurtarieven en denken dat ze aan dat soort geld kunnen wennen, zonder rekening te houden met de honderden en honderden onbetaalde uren van oefening en toewijding die nodig waren om het niveau te bereiken waarop mensen bereid zijn $ 100 per uur te betalen om geïnkt te worden .
Het lijdt geen twijfel dat voor een gepassioneerde artiest met een voorliefde voor tekenen, de wereld van tatoeages een geweldige manier is om professioneel te worden met hun creatieve bezigheden; het is echter geen schema om snel rijk te worden. Om succesvol te zijn, vereist de kunst van het tatoeëren onvermoeibare toewijding en geduld.
Voor mensen met een passie voor inkt en een creatieve geest, kan tatoeëren een geweldige carrièreoptie zijn die de moeite waard is om verder te onderzoeken.
